PASSION ROCKS

  No resulta complicado hacer memoria para regresar a los días, cuando las agrupaciones cuya estética musical giraba en torno al emo y al pop punk, que no eran pocas, dominaron las listas de popularidad, más o menos entre 2005 y 2008. Entre la camada de jovencitos que alegaban sufrir las adversidades de la vida entre guitarrazos y batacazos semidescremados, estaba una banda cuya dinámica destacó, sobre todo, por el desempeño de su vocalista, una imperiosa muchachita que poco a poco, fue mostrando notables guiños de talento. Si bien, los primeros trabajos de Paramore, corresponden a la descripción de “rocksito”, algo alegre, algo sensible, fue su obra final hasta la fecha, After Laughter (2017), cuando el potencial compositivo de Hayley Williams explotó con mayor ahincó. De esta manera, llegamos a su álbum debut, grabado entre 2019 y 2020, reflejando un importante compromiso con su carrera musical, así como su crecimiento como artista y como persona, situación que ella misma comunic

  En la inmensa atmósfera musical coexisten toda clase de locos y desfachatados, cuyas propuestas lograron imponer nuevos parámetros tergiversando el calmo panorama de los géneros y subgéneros involucrados en la música pop.   La unión de partículas conforma cuerpos, estos a su vez, pueden consentir elementos, destilando en ocasiones, todo tipo de reacciones locas, incoherentes y fascinantes. Un encuentro de este calibre, sucedió cuando Mark Mothersbaugh conoció a Gerald Casale una mañana a principio de los 70, gestando la semilla de ocurrencias paranoicas y apreciaciones enrarecidas de la sociedad humana moderna, enrevesada y mirando directo el acantilado de la autodestrucción. Devo proviene de “Devolución”, concepto gestado en la mente de estos maníacos y refiriendo al estado de retroceso de la civilización, una vez que esta llega a su pico de avance artístico, científico, tecnológico, etc., no quedando más ventura por ostentar, sino una espiral decadente sin fin. A este dúo de v

  La música en una gran mayoría de ocasiones y géneros, funciona como canal de transmisión para un extenso y logrado abanico de sensaciones, ideas y sentimientos. Este factor deviene en una poderosa constante imperativa, y por mencionar un ejemplo claro, tenemos la trayectoria de la cantautora estadounidense Tori Amos, decantada con extraordinaria pericia, franqueza y sensibilidad. Su cualidad al ser diáfana, dramática y pasional, es palpable en prácticamente un cien por ciento, dentro de su álbum debut Little Earthquakes . Amos , proveniente de la agrupación de synth pop Y Kant Tori Read , la cual se desbandó en 1989 y tras haber editado un solo álbum, enfocó sus esfuerzos en componer canciones nuevas, muchas de estas, orientadas más hacia una dinámica de “rock alternativo”, perfilada justamente por los ejecutivos de Atlantic Records, que no dudaron en financiar la grabación, ocurrida en Inglaterra durante 1991, considerando que en ese país, el carácter excéntrico de Amos , sería ap

  Escuchar las etéreas composiciones  de  Cocteau Twins , es adentrarse en los laberínticos pliegues de un sonido tan distintivo, que se ha vuelto a prueba del tiempo. La agrupación escocesa conformada por Elizabeth Fraser  en la voz, Robin Guthrie  dominando la guitarra, y el bajista Simon Raymonde , se volvió marca registrada de subgéneros que van desde el post punk, dream pop, shoegaze y ambient. A pesar de la serenidad que funge como esencia de la banda, sus vidas se vieron inmersas en varios tumultos personales. Primero, se separaron de su mánager de años, Ivo Watts-Russell , fundador de la disquera 4AD, con quien la relación se volvió amarga e insidiosa. Al decantarse hacia una independencia enfocada en producirse a sí mismos, los problemas con diversas sustancias también se hicieron visibles: una creciente afición a la cocaína, acrecentó las tensiones entre la pareja conformada por Fraser y Guthrie . Adicional de los acontecimientos que marcaron la grabación de su sexto álb

  Sin temor a equivocarme, el álbum debut de U2  es, cuando menos, una experiencia canónica. A cuarenta años de su publicación, el 20 de octubre de 1980, el plato pasó de ser un despertar inocente a una valerosa incursión y casi mítica, hacia el mundo de la madurez abatida. Es real, si señalamos la despedida de la adolescencia, como un sentimiento a toda piel, cruzando por el umbral de lo desconocido, hacia un cumulo de promesas que están a punto de llegar. Y es justo, cuando los miembros de la agrupación se encontraban en ese contexto: con apenas 19 y 20 años, Bono (David Hewson, de nacimiento), The Edge ( alias David Evans), Adam Clayton y Larry Mullen Jr ., convergieron cuatro años antes, cuando los primeros berridos del punk se hacían sonar, haciendo música por su cuenta. Partidarios de ese impulso rebelde llamado  DIY ( hazlo tú mismo ) y de una fe Cristiana simultánea, la resonancia de estos chicos irlandeses se manifestó en grandes proporciones, aunque no se esperaba much

  El álbum debut de Pretenders , marcó un antes y un después para el new wave y el punk rock por igual. Si bien, existe una cantidad apabullante de música que resulta mejor que relevante para ambos subgéneros, pocas cuentan con el talento de Chrissie Hynde . La lideresa de la agrupación británica-americana y proveniente de Akron, Ohio, también es la principal compositora y único miembro recurrente, después de cuarenta años de trayectoria. Las 12 canciones que integran su primer opus , son irreductible muestra de una espectacular inspiración, realizando un valeroso y lamentablemente poco recordado, resumen de tres años de existencia de un movimiento musical que vino a radicalizar muchas cosas. La agrupación en su alineación original Compositivamente, Pretenders es álbum juvenil y enérgico, su filo crea un increíble efecto pegadizo que provoca en el oyente, la irrefrenable sed de mover la cabellera, brincar y bailar, aun cuando no se tenga desarrollado un estilo definido para sacudi