PASSION ROCKS

  A principios de 1966, los Beatles se encontraban en la cima del mundo. Con discos que vendían cientos de miles de copias y giras multitudinares en toda Europa y Estados Unidos, el cuarteto de Liverpool a la par de súper famosos, comenzaron una larga curva de madurez que les impactaría tanto en lo profesional como en el aspecto personal.  Pocos meses antes, durante una entrevista John Lennon comentaría, embebido por el grado descomunal de atención mediatica y crecimiento artístico, que la banda era más grande y famosa que Jesucristo, lo cual les ganó el repudio de un sector muy grande no sólo en Inglaterra, sino de varias partes de mundo. Asimismo, los incidentes en sus conciertos serían más frecuentes, como algunos conflictos ocurridos en Japón y otros más en varias ciudades de la Unión Americana. Además, la relación entre los integrantes comenzó a sufrir un desgaste importante. Cada uno inició un proceso personal de apertura a sus propios intereses, componiendo un surtido ...

  Tras su exitoso debut Gish en 1991, y asociados acertada o erróneamente con el movimiento grunge de Seattle, los Smashing Pumpkins  se encontraron en la cresta de la ola alternativa, comenzando a dominar los chats de popularidad, en un movimiento extravagante del destino. Asimismo, supuso un reto demoledor para la agrupación y sobre todo, para su líder, el voluntarioso Billy Corgan . La inminente llegada de un segundo opus que satisfaciera por completo las expectativas comerciales y artísticas, era una presión no del todo benévola. Además, la banda no se encontraba en un buen momento anímico, y cada uno de sus elementos transitaba un proceso personal difícil: el guitarrista James Iha y la bajista D´arcy Wretzky terminaron su relación afectiva de años, el baterista Jimmy Chamberlain se hundía silenciosamente en un torrente de adicciones, mientras el vocalista y guitarrista Corgan , también atravesaba una confusa ruptura sentimental, causándole bloqueo creativo y depresión...

  Uno de los regresos más esperados en este 2026, y que no decepcionó, es el de los Strokes . Los héroes indiscutubles del indie rock del siglo XXI, llegan con nuevo disco bajo el brazo y como cada uno de sus lanzamientos en su momento, ha dado mucho de qué hablar. Ya es costumbre que internet explote a la menor provocación, ya sea por el nuevo trailer de la también anticipada nueva película de los Vengadores, o porque haya gente inconforme con el resultado del mundial de fútbol. En el rubro de la música popular, The Strokes han mantenido una trayectoria uniforme, casi beatifica y sostenible a través del cambio voluble en los charts de éxitos. Para fortuna de los oriundos de Nueva York, y de sus cientos de miles de fanáticos alrededor del globo, la calidad en sus canciones son la tarjeta de presentación perfecta y un escudo imbatible contra las críticas severas, y vaya que existen; sin embargo, también habla de un trabajo concienzudo y preciso por parte de los integrantes, para ...

  Una palabra con la que podríamos describir la música británica es sofisticación. Y esta así misma permite plasmar una variedad de conceptos adyecentes como "presunción", "maestría", "elegancia", "pomposidad". Sin embargo, no se puede negar la excelsa calidad que usualmente le acompaña, añadiéndole un toque personal inigualable.  Y justo, uno de los máximos compositores que ha dado Gran Bretaña es sin duda, Sir Elton John . Digno arquitecto de canciones pop en las que distintos géneros han desfilado, embarneciéndose con absoluta maestría a través de piezas inolvidables que, a pesar que varias tienen alrededor de 50 años de existencia, continúan muy presentes en el gusto colectivo. Sin embargo, volviéndo a sus primeros pasos, el ascenso al trono absoluto en el olimpo musical tuvo más de un escalón dificil de escalar. Variopinto y con mucha personalidad Para inicios de 1972, Elton ya tenía 6 álbumes bajo el brazo y varios no.1 en las listas de éxi...

  "El mundo es un lugar más pesado sólo porque existe Slayer" --- Les Claypool Algo que podemos notar de la década de los ochenta, fueron las corrientes, en apariencia opuestas que fluyeron a la par: una reluciente, superficial y colorida, encabezada por la cultura y música pop, referencias absolutas y fuentes de todo lo que actualmente nos causa nostalgia. Y otra, oscura,  underground , donde diversos personajes, viles e interesantes, intentaron reconfigurar la realidad a partir de su obra artística. En esta segunda clasificación, quedaron alineados aquellos prendidos por el heavy metal y su capacidad de volverse cada vez más malvado, su distintiva variedad de riffs extremosos, y su culto, casi incoherente, por todo lo relacionado con el satanismo.  Slayer son, sin duda, dignos representantes en este rubro, si no es que la banda definitiva. Su leyenda inició como respuesta a la necesidad de las huestes infernales por un heavy metal más veloz, más ríspido, que escupiera ...