KORN – KORN (1994)

 

La década de los noventa fue una época singular. Dentro del gusto generalizado de los ávidos consumidores y demandantes de las listas de éxitos, el grunge llegó para desbancar a otros géneros, así como popularizar el contenido del kilométrico alcantarillado de la llamada “nación alternativa”.

Si bien, muchos disfrutamos de los ríspidos discursos de Nirvana, el metal continúo respirando, para bien o para mal, gracias a Metallica y Pantera. Pero los tiempos cambian, los ochenta encumbraron una serie de diversificaciones y experimentaciones que paulatinamente se manifestaron en todo tipo de arte, incluyendo la literatura y el cine. El gran público fue mordido por una nueva y enervante especie, cuyo veneno resultó una salvaje alucinación de sexo desenfrenado y ultra violencia, la visión a grandes dosis de ríspida realidad urbana; conllevando liberar los aspectos más oscuros de la psique humana, significando para una nueva generación, exorcizar sus demonios a un volumen muy alto.

Korn de izquierda a derecha: Silveria, Welch, Davis,Arvizu y Shaffer

De este refulgente ponzoñoso, surgió Korn, cuya intencionalidad, lejos de pregonar la esperanza de un mundo mejor, fue mantenernos inmersos entre una serie de sórdidas experiencias donde el abuso y agresión infantil, el consumo de estupefacientes y decadencia social, eran el pan de cada día. 1994 quedó marcado por el suicidio de Kurt Cobain, aunque para el tema que nos compete en la presente reseña, el 11 de octubre, fue puesto en el mercado el álbum homónimo de la banda oriunda de California e integrada por el vocalista Jonathan Davis, los guitarristas Brian “Head” Welch, James “Munky” Shaffer, el baterista David Silveria y el bajista Reginald “Fieldy” Arvizu. Decantándose hacia un sonido extremo y muy pronto a inaugurar (el exitoso como infame Nü-Metal), auspiciado por guitarras de siete cuerdas, una gruesa línea de bajo marcando los extraños cambios de compas en la batería; cuestión que engrosarían las experiencias problemáticas y sufridas en las letras.

La vena más salvaje del Nü (new) Metal

Influido por la sonoridad rasposa del Death Metal, y de otras agrupaciones como Jane´s Addiction, Faith No More y Public Enemy, Korn, el álbum, fue producido por Ross Robinson, personaje que también guiaría a Sepultura y Slipknot hacia los caminos del nuevo metal. Abriendo con la inolvidable Blind,  encontramos una exaltación furiosa de acordes pesados que destilan maldad, el bajo que muta a un funk perverso y como cereza triunfal, una furiosa vocalización desgarradora. 

Blind

Ball Tongue es un ataque directo a la yugular de distorsión gigantesca y rugidos desconcertantes. Destacan los efectos de una tornamesa fantasmal. En Need To la sección rítmica es un delirio machacón mientras las guitarras brindan un rostro melódico post grunge. Davis desprende su talento tras el micrófono, gracias a su letra de odio y diversificación vocal de sufrimiento grandilocuente.

Ball Tongue

Clown es bien recordada como el último sencillo del plato, comenzando con varias salidas en falso de la banda, como una forma de romper la tensión entre canciones y mostrar un breve instante de diversión, antes de regresar al atasque de bajo y guitarras a tope de distorsión. 

Clown

Divine es una mezcla diligente de metal-rap, agresiva y apática, con diversos cambios que semejan el golpe de martillos, su bajo característico además de su letra alienada, compensan la vulgaridad en la letra con deliberada catarsis. Faget es amenazante y directa, un serpenteo que ruge esperando desatar su agresiva paranoia. Una excelente muestra del perfecto acoplamiento entre guitarras, fluyendo en torbellino casi vanguardista que clama entre lo mejor del álbum. Shoots and Ladders comienza con el leve susurro de gaitas, aparentando a una elegía fúnebre que se decanta en estridentes riffs, engrosando una contundente atmósfera cataclísmica.

Shoots and Ladders

Predictable se mantiene lineal, con sustancia pero poca acción. Sin embargo, el estupendo gancho en su coro es tan escalofriante y sangriento como cualquier otra pieza del álbum. Fake resulta un vertiginoso canto de violencia encarnado con guitarras de acordes gruesos y lóbregos compases. Lies es una de las piezas más experimentales e innovadoras del plato, al manejar extravagantes tornamesas, guitarras que fluyen como una droga en el torrente sanguíneo y la voz sometida a un corpulento rugido. Sin duda, System of a Down tomó mucho de esta para configurar su propio estilo. 

Lies

Helmet in the Bush continúa con el lóbrego trabajo experimental, convulsionando riffs enérgicos, ruidos incidentales y la sección rítmica mordaz y proclive a explotar. 

Daddy es un tormentoso y brutal tour de force no apto para sensibilidades. Comenzando con la voz entonada de Davis en un cántico cuasi gregoriano, el bajo amenazante, la batería y guitarras ensalzan con fiereza, tornándose en lo más agresivo del disco. La letra narra el abuso sexual que sufrió el vocalista cuando niño, siendo palpable su angustia y atmósfera sumamente asfixiante.

Korn es un opus oscuro, abrasivo y violento, muchas veces imitado, incluso por la misma banda, sin poder acercársele. Nunca más habría canciones tan cavernosas en algún otro de sus albumes, cosa palpable desde su portada, simplemente perturbadora.

Tracklist:

1.- Blind

2.- Ball Tongue

3.- Need To

4.- Clown

5.- Divine

6.- Faget

7.- Shoots and Ladders

8.- Predictable

9.- Fake

10.- Lies

11.- Helmet in the Bush

12.- Daddy

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