QUEEN – A KIND OF MAGIC (1986)

 


Pocas bandas tan extraordinariamente exitosas como Queen en los 80. Sin duda, la calidad de su música y el carisma de sus integrantes, resultaron el factor clave que los catapultó más allá del olimpo del rock, colocándolos en un pedestal único dentro del stardom internacional de la cultura pop.

Su presentación en el Live Aid de 1985, les valió una especie de resurrección mediática, en un encuentro afortunado de sus ilustradas capacidades, tanto de showmen como de creadores de hits radiales. A partir de ello, encontraron cierto entusiasmo en tocar juntos, por lo que no pasó mucho tiempo para que Freddie Mercury propusiera regresar al estudio para componer nueva música.  

De izquierda a derecha: Roger Taylor, Freddie Mercury, Brian May, John Deacon

Y curioso que, a la par, miembros de la producción de la película Highlander (el inmortal) los contactaran para encargarse explícitamente de componer la banda sonora de la película. Así, como una clase de dobles agentes, se pudieron a trabajar en las canciones que adornarían el filme, así como de algunas adicionales para conformar un álbum de estudio en toda regla.

El duelo del siglo...

Las grabaciones se llevaron a cabo en varios estudios de Alemania y Reino Unido, desde septiembre del 85 a abril de 1986, dando como resultado una de esas joyas de la corona que tanto engalanaron la década del ochenta con altivos resultados, tanto, que hoy es objeto simbólico de una nostalgia casi obsesiva. A Kind Of Magic se lanzó el 2 de junio de ese año, y casi de inmediato fue no. 1 en las listas de éxitos de Inglaterra (tan sólo en su semana de estreno vendió 100,000 unidades entre vinilos, casetes y discos compactos) siendo un avasallador rugido de envalentonada música, tanto rock como pop, en un gradual sentido de victoria, festejo e idealización del amor. Incluso, la gira de promoción, el afamado Magic Tour, fue uno de los más logrados y fructíferos en la historia del cuarteto londinense, del cual quedaron legendarios registros como su histórico concierto en el estadio Wembley, de dos fechas agotadas durante el verano, así como un álbum en vivo con tomas de toda la gira en sí. Lamentablemente, también sería su última, aunque eso no lo sabían.

Personificados en el video de A Kind of Magic

Aunado al triunfo individual del álbum, Highlander tuvo un recibimiento mixto, mientras la crítica la atacó a destajo y una cantidad considerable del publico se perdía de verla en cines, muchos alabaron la labor de Queen, destacando por supuesto, las maravillosas y conmovedoras canciones que fluían como un elemento más en la narrativa. Eso sí, con el tiempo, el filme de Russell Mulcahy se volvería un auténtico objeto de culto e incluso, dio pie a varias secuelas y una serie televisiva durante los 90.

Toda la acción puesta sobre la mesa...

Este maravilloso y mágico plato abre con la épica One Vision, exquisita faena de sintetizadores, guitarras exuberantes, percusiones enloquecidas y una poderosa coralidad de voces que auspician el sueño de unidad internacional, cuya letra en su primer borrador, estaba inspirada en Martin Luther King, aunque Mercury se encargó de rebajarla en solemnidad, volviéndola sumamente divertida.
Como dato curioso, la canción, también influida por la presentación del Live Aid, se estrenó poco antes en el filme Águila de Acero (Iron Eagle), cuyo argumento resultó ser sumamente parecido a Top Gun.

One Vision

El himno A Kind Of Magic endulza el oído con sus melodías luminiscentes que invitan a agitar la cabeza y los pies, en un encandilamiento amistoso de letras divertidas y dimensionales, mientras el juego de voces y guitarras zigzaguean se transforman en un potente torbellino edulcorado, eso, mientras el ímpetu se funde en la línea de bajo, casi virtuosa y en esos geniales teclados apastelados.

A Kind Of Magic en vivo en Wembley

La bella One Year Of Love es una balada perfecta, acaramelada y sufrida, de efectos prístinos por sus capas de sintetizadores, cuerdas y saxofón de abrazo cálido, convirtiéndose en un valiente ejercicio de imaginación durante noches estrelladas, solitarias, en el que se confirma el dicho, es mejor haber amado y perdido, a nunca haber amado. 

One Year Of Love

Pain Is So Close To Pleasure es un coqueto y divertido corte al estilo motown, en su vaivén de melodías edulcoradas cual pastel de dos pisos, coros empalagosos y líneas rítmicas rompen muros. Si bien la letra rescata el valor de enamorarse y dejarse llevar, también advierte una dualidad que no siempre estamos dispuestos a aceptar.

Pain Is So Close To Pleasure

Friends Will Be Friends es una pieza pop extraordinaria de potentes florituras de guitarra, solos frondosos y vocales grandiosas, logrando momentos inolvidables en su esencia de rock altamente melódico, y claro, el conmovedor mensaje acerca de una clase de amor que sobrevive a cualquier cosa: la amistad. 

Friends Will Be Friends

El momento crucial del álbum llega con Who Wants To Live Forever otro himno orquestal, grabado con arreglos dirigidos por el maestro Michael Kamen, y cuyos alcances destronan cualquier otra balada de rock de los 80. Cantada a dueto por Brian May y Freddie Mercury, el trabajo instrumental es plenamente soberbio, iniciando con un sintetizador portentoso, y donde violines, violas, percusiones y coros se van incorporando en un cuidado artesanal que arremete con intensidad, lo mismo cuando es el turno de la legendaria Red Special de May, para lanzarse en un solo espectacular y soberbio. 

Who Wants To Live Forever

Gimme The Prize (Kurgan´s Theme) es un ataque de heavy rock en toda regla, demencial, divergente, pesado. Al ser la canción del villano del filme (un maligno mastodonte sediente de sangre y poder, vaya cliché) no se podía esperar sino un festín de guitarras metaleras, baterías como bombardeos, esa exquisita línea de bajo de metralla y vocales poderosas como caóticas, enmarcando una psique delirante.

Gimme The Prize (Kurgan´s Theme)

La sorpresiva y fría Don´t Lose Your Head ingresa de lleno con texturas tecno y electrónicas, percusiones programadas cual martillazos y camas de teclados cual opacos amaneceres que no terminan de romper con la oscuridad de la noche. Sobresalen nuevamente las vocales, supremas, hipnóticas, estirando su propia línea melódica a instancias sobrehumanas. 

Don´t Lose Your Head

La conclusiva Princes Of The Universe es otro temazo inmortal. Tema principal de Highlander (y la serie noventera), la acción guitarrera resurge impetuosa, acompañándose de altivos coros, baterías telúricas y un imaginario cósmico fenomenal de repercusiones épicas. Incluso, en el video tenemos un cameo del mismísimo Christopher Lambert, quien personificando al estoico Duncan MacLeod, sostiene un cómico duelo con Freddie Mercury.

Princes Of The Universe

A Kind Of Magic es por sí mismo una fiesta completa, complacientemente producido y destinado al éxito inmediato. Es a la fecha, uno de los álbumes imprescindibles de los ochenta, así como de la discografía selecta de Queen, quienes se anotaron otro triunfo imperecedero a su corona de oro y diamantina.  

Hocus pocus y todo eso, etc.

Tracklist:

1.- One Vision

2.- A Kind Of Magic

3.- One Year Of Love

4.- Pain Is So Close To Pleasure

5.- Friends Will Be Friends

6.- Who Wants To Live Forever

7.- Gimme The Prize

8.- Don´t Lose Your Head

9.- Princes Of The Universe


Álbum completo en YouTube y Spotify 🪄💖🫅

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