PASSION ROCKS

  Caos.Oscuridad.Destrucción.Cochambre.Perversión.La espiral descendente al infierno. La década de los 90, que para muchos ejemplifica una carta a la nostalgia, en demasiados aspectos fue un desorden rotundo. El poder de los medios de comunicación se dejó caer con el mayor peso posible, impulsando a toda costa, o mejor dicho, imponiendo, una nueva cultura de la celebridad, en la que importaba más su decadencia y desapego emocional, principales características de sus venerados "antihéroes". Así, entre mayor conflictivos se presentasen ante las cámaras y autodestructivos tras bambalinas, mejores ratings obtenían, traduciéndose en cuantiosas ganancias.  La industria musical, obviamente, no fue ajena a las prácticas escandalosas: el mundo del pop se vio invadido por la "nación alternativa" en la que personas, supuestamente comunes, mostraban su extraordinario talento con algún instrumento o tras el micrófono, para extirpar sus irreparables traumas, calificar cruelmente ...

  La rica tradición del rock latinoamericano se fundamentó gracias a un puñado de músicos, si bien basándose en todo lo realizado por sus homólogos anglosajones, buscaron su propio camino aferrándose con uñas y dientes, a su sueño por recrear los maravillosos sonidos que fluían libremente en sus mentes; dotándoles, claro, de un cariz único a través del idioma de Cervantes. Ejemplo tácito de lo anterior, se apersonó indiscutiblemente en el cantautor argentino Luis Alberto Spinetta , quien, como referente necesario, inspiró toda una generación entre los que podemos contar al mismísimo Gustavo Cerati . Spinetta fundó Pescado Rabioso en 1971, con mera intención de expandir las composiciones psicodélicas desarrolladas en solitario y con su grupo Almendra , añadiéndole elementos de blues y folk; alcanzando a editar dos álbumes en forma. Sin embargo, Artaud , no se trata de un esfuerzo conjunto per se ,  sino un trabajo ya en solitario que retoma el nombre el grupo (más que nada...

  La década de los 70, en muchos aspectos, resultó decisiva en la historia de la música moderna. Desde las incursiones cósmicas del rock progresivo, con sus sintetizadores coloridos, hasta la asequible música disco, con su cadencia funk, soul y pop, y el punk, encarnando el rostro austero e inconforme del rock. Cada uno de estos elementos fue retomado a propósito, por los artístas revolucionarios del post punk  (en cada una de sus propias derivaciones) para su atinado ensayo de evolución musical, que paulatinamente derribó las paredes de lo preconcebido e reiniciando todo desde la ceniza. Hacía 1978, se había implementado un concienzudo ejercicio en donde instrumentos, técnicas e influencias artísticas, edificaban un nuevo estatus quo en la de por sí, saturada constelación de sonidos masificados. Asimismo, el sintetizador resultó la herramienta definitiva: la voz de las máquinas, cuya presencia simbólica durante el siglo XX, le permitió al ser humano acceder al umbral figurat...

  Una cualidad admirable de Queens Of The Stone Age , es el ímpetu de sobrevivencia que los distingue. Desde su continua rotación de personal, hasta una precisa mutación sonora, que va de estirar las texturas de su stoner arenoso iniciático, hasta cimentar una gama de heavy metal rijoso, potentes ganchos pop bailables, baladas entusiastas y arduas melodías lacerantes.  Comandados por el inmortal Josh Homme , los oriundos de California han regalado al mundo álbumes imprescindibles como Rated R (2000) o Songs For the Deaf (2002), ganando el reconocimiento entero del mainstream para ser catalogados como una de las mejores bandas de rock de los últimos veinticinco años. Sin embargo, el recorrido ha estado colmado de penas y glorias en igual proporción, desde la conflictiva salida de algunos miembros importantes, hasta la severa infección que casi le arrebata la vida a Homme en 2011. Josh Homme el sobreviviente... Tras un periodo de intensa oscuridad, los QOTSA volvieron al estudi...