PASSION ROCKS

  Peldaño fundamental en la historia de la llamada “Nación Alternativa” en Estados Unidos, y recién cumplido su treinta aniversario apenas el mes pasado, Ten vale su peso en oro, un regalo sonoro que bien puede embonar en cualquier etapa de la vida del escucha que se sumerge bajo las capas de su ensoñada imaginería: situaciones templadas en ternura como encarnizadamente sórdidas. El camino hasta Ten , sin duda, no fue un lecho de rosas, habría que recapitular la genealogía del grunge para comprender los factores que conllevaron el nacimiento de Pearl Jam y su primer pico creativo que culminó en un irreductible punto de fama internacional. Remontándonos a 1984 con la aparición de Green River , en algún oscuro rincón de Seattle. Destacados por sus arrebatadas presentaciones en vivo, la mayoría en clubs pequeños y fiestas, su repercusión fue mínima comparándola con las bandas que nacerían de su fragmentación: Mother Love Bone y Mudhoney . Sin embargo, es importante apuntalar, que

  Venidos de una etapa constructiva que pormenorizadamente se volvió exitosa, los Chili Peppers iniciaron los noventa con su mejor alineación a la fecha: una voz atrevida ( Anthony Kiedis ), un saltarín alocado ( Flea ), aquel jovial baterista ( Chad Smith ) y el elemento virtuoso ( John Frusciante );   irrumpiendo en las listas de popularidad con el excelente Mothers Milk de 1989, placa que amplificó el trabajo compositivo del conjunto en una puesta que se decantaba hacia la madurez que bien repercutía con emociones fuertes. La agrupación no tardó en firmar con Warner Bros., un jugoso contrato por diez millones de dólares, trayendo extensas campañas de distribución y mercadeo. Desprendiéndose de la sustancia irrisoria de la juventud más inmediata (a excepción de Frusciante , quien continuaba en sus tempranos veintes), los miembros enfocaron cada rasgo de su creatividad en configurar lo que sería el nuevo material discográfico, situación que se vio estimulada gracias a la dirección

  Después de dos años de especulación, la quizá, agrupación de heavy metal más exitosa de todas, Iron Maiden , regresa con su nuevo álbum, apenas editado el 03 de septiembre. Fieles a su bien conocidos estilo y técnica, los oriundos de Inglaterra presenta un trabajo sólido de riffs enérgicos, discretos teclados de tono progresivo y rítmica prolongada, enfatizando, desde el nombre de la producción y vistosa portada, un tema histórico que bien resulta tan fascinante como idiosincrático. Mientras algunas opiniones lo califican como un triunfo, otras ven este conjunto de nuevas canciones como un esfuerzo mediano, Senjutsu , concepto con una traducción escueta al español que lo califica como “tácticas y estrategia”, contiene todos los elementos que gustan a los fans, sin embargo, en cuestión de producción, mezcla y masterización, parecen realizados sin el menor asomo de búsqueda por pulir la propuesta; esto no significa necesariamente algo malo, sin embargo, evidencia al productor de “cab

  La década de los sesenta dejó como legado una serie de cambios innegables: desde un despertar social que revolucionó el pensamiento de la juventud (siempre inconforme, sediento de experiencias entrañables), como en el arte, donde los explosivos discursos elucubraron una generación que lo cambiaría todo para siempre. En el ámbito musical, el folk y el rock resultaron factores valiosos para continuar embarneciendo el sistema cultural (y contracultural) en todo el mundo. Dentro de los estándares de un todavía joven rock n´roll, el espacio libre para explorar permanecía abierto y listo como tierra fértil, gracias a las habilidades de aquellos músicos que siguieron su sueño, resplandeciendo con luz propia. Ejemplo de lo anterior, es The Who , agrupación británica que si bien lanzaron un bravo y enriquecedor álbum debut, My Generation, en 1965, el genio creativo e ímpetu que siempre los caracterizó, fue catalizador para que mostrasen una evolución continua de estilo y habilidad tras cada